
Vilim Katalin megnyitója
Nagyon
megörültem a galéria felkérésének, mert egy megnyitó megtartásával
közelebb kerülhetek a képzőművészethez. Az első könyv, ami sokáig
izgalomban tartott egy Kassák Lajos könyv volt. Az izmusok története.
Ma már úgy gondolom, hogy Kassák miatt adtam be a jelentkezésemet
a rendező szakra, azzal a céllal, hogy változtassak a bevált sémákon.
Én is a formákkal kezdtem. Ez a vízió a legerőteljesebb, talán
még a privát életünkben is a legfontosabb, mondjuk a párválasztásnál.
Ha erős a forma, egy teljes életen át kitart. Példa rá Eugene
Boudein, a strandfestő, a XIXsz.-ból, aki egy életen át festette
a tengert, a homokot, és a színes fürdőruhás strandolókat vagy
Avercamp Hendrik, a XVI.századból, aki a telet festette, és különösen
szerette a jeget. Ezeket úgy hívta hogy „jég-öröm képek".
A
Kati képei is öröm -képek. Nem csak azért boldog a Kati, mert
hosszabb időt tölthet egy másik földrészen. Már Budapesten is
örült. Ő azt csinálja, amit szeret Megeteti a lányát, kimos, tereget,
és aztán belső hőt termel, hogy ne fázzon a műteremben, és ha
tovább fázik még, akkor növeli a belső hőtermelését, és kipakolja
az eszközeit, és vázlatokat készít.
Nem hibázhat, mert minden apró részlet fontos. Nincs lepacázás,
és görbe vonal, ahogy Bak Imre mondja: „…itt nem találsz,
apukám egy pacát se, olyan tisztaság van, de ha mégis találsz,
én, kérésedre, az ablakon ugrom ki."
Szóval előveszi a Kati a vonalzóját, még egyszer végigszámolja
a beosztásokat, bekeveri a pinket, a szürkét, a feketét, a zöldet,
aztán ránéz az üres vászonra, és elkezdi legyőzni a félelmét.
Aztán dolgozni kezd. Kis idő eltelik.
Majd Vilim Kati kábelt fektet, hogy az elektromos hősugárzóval
szárítsa a képeit, nekem is van vízióm vele kapcsolatban.
A
Kati úgy fog dolgozni, mint Paul Klee, Bernben. Heteket fog eltölteni
egy apró részlet kidolgozásával, nem törődve azzal, hogy ki a
legnagyobb festő az országban, csak azzal foglalkozva, hogy minél
finomabb, árnyaltabb és szebb legyen a képe. Fölerősíti az életjeleket,
mert ahogy öregedni fog, mindig mást és mást fog gondolni a szépségről.
De nem csak Paul Klee-hez hasonlóan fog festeni, hanem úgy is,
ahogy a 98 éves Chován Lóránd, aki 2 hétre gondnokságot vállalt
egy milliomos palotájában, míg a háziak távol vannak, csak egy
kötelezettséget kellett komolyan vennie a festőnek: a macskát
naponta etetnie kell.
Chován az első hét végén boldogan állt föl a festőállvány mögül,
egy féltucat képet sikerült megfestenie, amire már olyan régen
vágyott, de a macskán már nem tudott segíteni : éhen halt.
Boudennel
és Avercamppal kezdtük, aztán egy szó segítségével a jelenbe ugrottunk,
ide a Széchényi utca 3-ba. Ez a szó volt az: öröm.
Egy festőnő, egy a tízből, akivel kezdenünk kell valamit. Úgy
értem, értelmezni. Talán az a megoldás, amit Kéry Rita fedezett
föl a képek matematikáját illetően. Hogy itt komplementer, egymást
kiegészítő, egymásnak felelő képek vannak így keresve a derű és
a harmónia kulcsát.
Mielőtt
végérvényesen, és pontosan definiálnánk a képek összhatását, csak
és kizárólag a Lulu kedvéért, nyissuk meg Vilim Katalin kiállítását,
és örüljünk egy tehetséges művész sikerének.
Budapest,
2005.február 14.
Salamon Suba László
|